Royberki" - performatywno-muzyczny manifest o kobiecym aktywizmie w nowej odsłonie

2 min czytania
Royberki" - performatywno-muzyczny manifest o kobiecym aktywizmie w nowej odsłonie

Na scenie Teatru Ósmego Dnia rozbrzmiewa śmiech, gniew i śpiew — zupełnie inna opowieść o pracy i oporze. W Poznaniu pojawił się spektakl, który łączy teatralny performance z ulicznym temperamentem ruchów społecznych. Pięć kobiecych “królestw” walczy o widzialność, tworząc teatralny mikroświat pełen rytmów pracy i improwizacji.

  • Pięć dynastii i ich małe rewolucje
  • Spektakl w Teatrze Ósmego Dnia - powrót do politycznego teatru wspólnotowego
  • Poznańskie tło - teatr osadzony w miejskich walkach

Pięć dynastii i ich małe rewolucje

Spektakl skupia się na pięciu odrębnych grupach kobiet - od pracownic niemedycznych w szpitalu, przez osoby zatrudnione w Amazonie, po opiekunki i aktywistki mieszkaniowe. Każda z tych “dynastii” buduje swoją scenę oporu: to opowieści o walce o uznanie, o codziennej godności i o strategiach przetrwania, które łączą humor z gniewem. Forma jest performatywna i muzyczna - utwory powstają z głosów, oddechów, elektronicznych aranżacji oraz dźwięków z pracy, zamieniając rutynę w artystyczny zapis protestu.

Spektakl w Teatrze Ósmego Dnia - powrót do politycznego teatru wspólnotowego

Za scenariusz i reżyserię odpowiada Lena Witkowska. W tworzeniu brzmienia i występów uczestniczą m.in. Joanna Bielawska, Marika Bocewicz, Weronika Siwicka, Lena Witkowska i Marta Wołczecka; za video odpowiada Filip Jędrzejczak. Inspiracją były historie konkretnych kobiet wymienionych jako osoby Royberskie: Magda Malinowska, Dorota Stefańska, Renata Bernas, Bronisława Waszkiewicz, Kasia Czarnota, Hanna Roloff, Aneta Budzińska, Aleksandra Zinik, Nadia Demyd. To spotkanie sztuki i aktywizmu w przestrzeni, która od lat jest sceną społecznych sporów i obywatelskiej mobilizacji.

Poznańskie tło - teatr osadzony w miejskich walkach

Spektakl wyrosnął z lokalnego kontekstu Poznania i powiązań z ruchami społecznymi, w tym z Inicjatywą Pracowniczą i środowiskiem Rozbratu. To nie jest jedynie artystyczna metafora - to dokumentowane doświadczenia pracownic i aktywistek, przetworzone na język performansu. Forma i treść zapraszają mieszkańców do refleksji nad tym, co na co dzień uznajemy za “pracę” i jakie mechanizmy ją marginalizują.

Bilety:

  • 50 zł - normalny
  • 30 zł - ulgowy
  • 20 zł - senioralny

Brak dostępnych informacji na temat udogodnień dla osób z niepełnosprawnościami.

Spektakl łączy polityczny zapał z muzyczną ekspresją, więc widz może spodziewać się dynamicznej formy: części śpiewane, rytmiczne fragmenty oparte na dźwiękach pracy i chwile czułości, które przełamują konfrontacyjny ton. To propozycja dla osób zainteresowanych teatrem zaangażowanym, ale też dla tych, którzy chcą zobaczyć, jak codzienność przekuwa się w sceniczny manifest.

Dla mieszkańców: warto zwrócić uwagę na to, że przedstawienie opowiada o realnych zawodach i sytuacjach, które dotykają poznańskich pracownic i opiekunek. Spektakl może być impulsem do dyskusji w sąsiedztwie, w pracy czy w grupach wsparcia - pokazuje, jak zbiorowe historie można przekuć w sztukę, a indywidualne doświadczenia wybrzmieć publicznie.

na podstawie: UM Poznań.

Autor: krystian